Les meilleures BD sur la danse
La danse ne se vit pas seulement sur la piste… elle se lit aussi ! Dans cet article, retrouvez une sélection des meilleures bandes dessinées et mangas autour de la danse, tous styles confondus. Si la plupart de ces ouvrages s’adressent à un jeune public, certaines BD pourront également séduire les adultes par la richesse de leurs histoires, la qualité des dessins ou la justesse avec laquelle elles racontent la passion de danser. Découvrez des univers variés, des personnages attachants et des aventures rythmées qui feront vibrer petits et grands lecteurs.
Studio dance
Date de parution : mars 2008
Nombre de volumes : 13
ISBN : 9782350784137
Illustrateur : Crip
Scénariste : Béka
Editeur : Bamboo
« Studio Danse » suit les aventures de trois adolescentes, Julie, Luce et Alia, passionnées de danse classique, modern-jazz et africaine. Les albums se composent principalement de gags en une planche, sauf le tome 10 qui raconte une histoire complète. Les personnages secondaires incluent des professeurs exigeants, des rivaux comme Carla, et des amis comme Bruno ou Capucine. Avec des thèmes d’amitié, d’amour et de vie quotidienne, la série a connu un grand succès avec plus d’un million d’exemplaires vendus.
C’est une bande dessinée charmante et accessible, idéale pour les jeunes passionnés de danse. Avec des dessins colorés, expressifs et soignés, elle plonge les lecteurs dans l’univers joyeux de Julie, Luce et Alia, entre entraînements, amitié et premiers émois. Bien que classique dans sa structure de gags en une page, elle reste efficace et agréable à lire grâce à son ambiance chaleureuse et ses personnages attachants. Les décors travaillés et l’humour léger va certainement séduir un public ciblé, particulièrement les jeunes filles. Une lecture simple mais plaisante qui ravira les amateurs de danse et d’histoires d’amitié.
Alicia Prima Ballerina Assoluta
Date de parution : avril 2001
Nombre de pages : 152
ISBN : 9782810208012
Illustrateur : Mayalen Goust
Scénariste : Eileen Hofer
Editeur : Rue de Sevres
La bande dessinée « Alicia, prima ballerina assoluta » d’Eileen Hofer et Mayalen Goust explore la danse classique à Cuba à travers trois destins féminins. Alicia Alonso, danseuse légendaire devenue une icône du régime castriste, surmonte cécité et obstacles pour bâtir une carrière exceptionnelle. Amanda, jeune ballerine ambitieuse, incarne l’espoir et la compétition dans un Cuba en mutation. Manuela, mère célibataire ayant renoncé à ses rêves de danse, lutte pour survivre. Entre art et politique, le récit illustre la démocratisation du ballet sous Fidel Castro et les sacrifices personnels des femmes face aux exigences artistiques et sociales.
Cette bande dessinée est une véritable ode à la résilience et à la passion artistique. À travers le destin exceptionnel d’Alicia Alonso, Mayalen Goust et Eileen Hofer explorent avec subtilité les liens entre art, politique et société dans un Cuba en pleine mutation. Le récit, porté par des illustrations délicates aux tons pastels, capture avec une rare élégance les mouvements gracieux des danseuses et les émotions qui les animent. Ce mélange de biographie, d’histoire et de réflexion sur l’impact de la révolution castriste sur l’art fait de cet bande dessinée une œuvre à la fois captivante et instructive. Une lecture qui séduira autant les amateurs de danse que ceux en quête d’un portrait nuancé d’une époque complexe.
Le jardin Paris
Date de parution : mars 2017
Nombre de pages : 224
ISBN : 2413022538
Illustrateur : Gaëlle Geniller
Scénariste : Gaëlle Geniller
Editeur : Delcourt
L’histoire se déroule dans les années 1920 au sein d’un cabaret parisien dirigé par une femme. Rose, un jeune garçon de 19 ans élevé dans cet univers féminin, devient danseur et performe habillé en femme, défiant les normes de genre. Soutenu par les « Fleurs », ses collègues danseuses, et admiré par Aimé, un spectateur amoureux, Rose s’épanouit dans sa quête d’identité et d’acceptation. Cette bande dessinée lumineuse célèbre la différence, la sororité et l’amour platonique à travers des illustrations délicates et une narration bienveillante
« Le Jardin, Paris » est une bande dessinée empreinte de poésie et de délicatesse, qui aborde avec finesse la quête d’identité et l’affirmation de soi. À travers des planches élégantes et des couleurs douces, Gaëlle Geniller nous transporte dans les années folles, au cœur du cabaret Le Jardin. L’histoire de Rose, jeune danseur en quête d’épanouissement, est racontée avec une grande bienveillance, évitant toute mièvrerie. Les émotions des personnages sont finement exprimées, rendant le récit émouvant et captivant. Ce roman graphique est un véritable bijou visuel et narratif qui réchauffe le cœur et invite à prolonger l’aventure.
Emma et Capucine
Date de parution : mars 2017
Nombre de volumes : 8
ISBN : 9782505066118
Illustrateur : Lena Sayaphoum
Scénariste : Jérôme Hamon
Editeur : Dargaud
Emma et Capucine, deux sœurs passionnées de danse classique, rêvent d’intégrer ensemble l’école prestigieuse de l’Opéra de Paris. Lors des auditions, seule Capucine est admise, plongeant Emma dans le doute et la remise en question. Soutenue par son père, Emma explore le hip-hop, découvrant une nouvelle voie artistique et personnelle. Pendant ce temps, Capucine affronte la pression de ses études et la distance avec sa sœur. Entre rivalités, rêves brisés et nouvelles passions, la série explore les relations familiales, les défis adolescents et la quête d’identité.
« Emma et Capucine » est une bande dessinée captivante qui mêle avec finesse l’amour de la danse et les choix de vie d’adolescentes. Les deux sœurs, attachantes et bien développées, évoluent dans une histoire touchante où la pression parentale et les relations familiales sont subtilement explorées. Les dessins, lumineux et élégants, subliment particulièrement les scènes de danse, même si certains effets peuvent paraître un peu saturés. La série offre un regard original sur la danse classique tout en abordant des thématiques universelles comme les rêves, les doutes et la quête d’identité. Une lecture émouvante et visuellement remarquable !
Au-delà des étoiles
Date de parution : juin 2020
Nombre de volumes : 3
ISBN : 9782800174259
Illustrateur : Lesdeuxpareilles
Scénariste : Cee Cee Mia
Editeur : Dupuis
« Au-delà des étoiles » est une trilogie qui suit un groupe d’adolescents du quartier des Étoiles unis par leur passion pour le hip-hop et le breakdance. Dans le tome 1, « La naissance d’un crew », Eli, Marwa, Sami, Finley, Kub et Synapse forment une équipe soudée malgré des défis personnels et sociaux. Le tome 3, « Plus qu’un quartier », conclut leur aventure avec des tensions croissantes : conflits familiaux, menaces extérieures et un spectacle décisif à préparer, tout en explorant les liens d’amitié et d’amour dans un contexte urbain vibrant
Une bande dessinée vibrante qui mêle culture hip-hop et thématiques sociales. Avec des dessins dynamiques et colorés, elle aborde des sujets sérieux comme les conflits de quartier ou l’immigration, tout en célébrant l’amitié, l’entraide et la passion artistique. Les personnages, authentiques et attachants, reflètent une diversité inspirante et permettent une identification facile. Malgré quelques touches informatisées dans le graphisme, on aurait aimé retrouver parfois des traits de crayons plus humains, l’ensemble reste captivant grâce à une narration prenante et riche en émotions. Cette trilogie réussit à conjuguer légèreté et profondeur, offrant une belle leçon de vie sur la résilience et la solidarité dans un contexte urbain.
La danseuse du temps
Date de parution : septembre 2005
Nombre de volumes : 3
ISBN : 2871297495
Illustrateur : Illona Jung
Scénariste : Jee Yun
Editeur : Dargaud
La Danseuse du temps est une trilogie de bande dessinée mêlant fantastique et drame, ancrée dans le Tokyo contemporain, où la danse est présente davantage dans un sens métaphorique. Elle suit Shu, une jeune fille déterminée à sauver son frère Ryu, victime d’une malédiction qui l’a pétrifié sur une île mystérieuse. Accompagnée d’une amie, Shu plonge dans un univers étrange où des jumelles énigmatiques, issues de cette malédiction millénaire, jouent un rôle clé. L’histoire explore des thèmes profonds comme l’amour fraternel, le sacrifice et la quête de liberté, tout en offrant un voyage visuel captivant grâce à un dessin poétique et détaillé.
Le dessin d’Illona, d’une apparente simplicité, révèle en réalité une richesse et une subtilité remarquables, parfaitement en harmonie avec la profondeur du scénario. La maîtrise de cette complexité narrative et visuelle est impressionnante, offrant une immersion totale dans un univers fantastique captivant. Le héros, Ryu, évolue avec une intensité émotionnelle rare, ses sentiments étant décrits avec une finesse qui touche profondément. Cette bande dessinée envoûtante dégage une féminité et une sensibilité uniques, sublimant une légende asiatique à la fois sublime et tragique. Graphiquement, Illona démontre un talent indéniable, avec des cases d’une beauté saisissante qui marquent durablement les esprits.
Il était une fois dans l’est
Date de parution : novembre 2015
Nombre de pages : 152
ISBN : 9782205072631
Illustrateur : Oubrerie Clément
Scénariste : Julie Birmant
Editeur : Dargaud
« Il était une fois dans l’Est » plonge dans la Russie des années 1920, entre poésie et révolution. Serge Essenine, poète charismatique et chef des imaginistes, mène une vie tumultueuse avec son ami Mariengof, mêlant alcool, bagarres et vers. Leur quotidien est bouleversé par l’arrivée d’Isadora Duncan, danseuse américaine célèbre et scandaleuse, qui incarne le choc des cultures et des passions. Dans un Moscou marqué par les cendres de la guerre civile, cette bande dessinée mêle habilement tragédie, comédie et poésie pour dresser un portrait vibrant d’une époque en pleine effervescence.
Cette bande dessinée captivante par son contenu riche et sa construction soignée, bien que les nombreux flashbacks nuisent parfois à la fluidité et à la clarté de la narration. Les illustrations, réalisées à l’aquarelle, sont particulièrement séduisantes malgré un léger manque de régularité par moments. Les scènes de danses sont particulièrement impressionnantes, magnifiquement exécutées, où le trait précis et expressif de Clément Oubrerie brille pleinement. Son style graphique reste splendide, et les tons pastel utilisés plongent le lecteur dans l’atmosphère des années 1920, évoquant une photographie sépia de l’époque.
Subaru, dans vers les étoiles
Date de parution : janvier 2006
Nombre de volumes : 11
ISBN : 2847898301
Illustrateur : Masahito Soda
Scénariste : Masahito Soda
Editeur : Delcourt
Subaru, danse vers les étoiles est un manga centré sur Subaru Miyamoto, une jeune fille marquée par la mort de son frère jumeau Kazuma, atteint d’une tumeur au cerveau. Pour communiquer avec lui, elle découvre la danse, qui devient son exutoire et sa passion. Après ce drame, Subaru évolue dans des environnements difficiles, comme un cabaret, où elle perfectionne son art. Sa résilience et son talent la mènent à des concours prestigieux et des performances marquantes. La danse devient pour elle un moyen d’expression puissant, sublimant ses émotions et son parcours solitaire vers les sommets artistiques
Subaru, danse vers les étoiles de Masahito Soda est un manga poignant qui mêle drame et passion pour la danse. Subaru Miyamoto, marquée par la mort de son frère jumeau Kazuma, trouve dans le ballet un exutoire à sa douleur. Héroïne atypique, entêtée et fascinante, elle évolue dans un univers sombre et réaliste, où la danse devient une forme de résilience. Le récit, riche en émotions et en dilemmes, s’appuie sur des personnages profonds et des dessins dynamiques qui capturent l’intensité des mouvements. Malgré un graphisme parfois brouillon, cette série offre une immersion captivante dans le monde exigeant du ballet.
En scène
Date de parution : octobre 2016
Nombre de volumes : 24
ISBN : 2368523839
Illustrateur :
Scénariste : Cuvie
Editeur : Kurokawa
Un manga qui suit Kanade, une jeune fille fascinée par la danse classique après avoir vu sa voisine Lisa sur scène. Déterminée à devenir ballerine, elle s’inscrit dans une école de danse et découvre un univers exigeant, où rigueur et persévérance sont essentielles. Le récit explore ses premiers pas, ses défis techniques et émotionnels, ainsi que les pressions financières et personnelles liées à cet art. Ce manga dépeint un parcours initiatique touchant, mêlant passion, amitié et dépassement de soi dans le monde impitoyable du ballet
En scène ! est un manga captivant qui se distingue par son originalité et sa profondeur. Accessible dès 9-10 ans, il dévoile avec justesse l’envers du décor du monde exigeant de la danse classique, entre passion, échecs et dépassement de soi. Les dessins, réalistes et dynamiques, retranscrivent superbement les mouvements et l’intensité des émotions. L’histoire, prenante dès les premières pages, séduit autant les jeunes lecteurs que les adultes grâce à une double lecture riche en références. Ce titre audacieux apporte une fraîcheur bienvenue au marché français et promet une belle aventure à travers le parcours touchant de Kanade.