Livres sur la danse hip-hop

Plongez dans notre sélection de livres sur la danse hip-hop, une culture riche en styles et en expressions. Ces ouvrages explorent les origines, les techniques et l’esprit des grandes danses urbaines : du locking énergique au popping précis, du breakdance acrobatique au krump intense et expressif. Chaque livre propose un regard unique sur la pratique, l’histoire et les valeurs du mouvement hip-hop. Découvrez comment ces danses ont évolué, inspiré des générations entières et continuent aujourd’hui de faire vibrer les corps et les esprits à travers le monde.

Zoom, l’univers de la danse hip hop

ISBN 2957010402
Nombre de pages 296
Auteur Rashead Amenzou
Editeur Amenzou Rachid
Date de parution 17/11/2019

« ZOOM, l’univers de la danse hip hop » est un ouvrage novateur écrit par Rashead Amenzou, recordman mondial de headspin. Ce livre de 296 pages offre une exploration de l’histoire et des styles de la danse hip-hop, comblant le vide laissé par l’absence d’un Diplôme d’État Hip-hop.
L’ouvrage se distingue par son approche innovante, utilisant des QR codes pour illustrer les mouvements, offrant ainsi une expérience interactive aux lecteurs1. Il couvre l’évolution de la culture hip-hop, depuis ses origines socio-économiques jusqu’à l’analyse détaillée de chaque style, incluant les mouvements, influences et terminologie.
Le livre révèle des anecdotes fascinantes, comme l’origine du Moonwalk et l’histoire du terme « hip-hop ». Chaque chapitre est préfacé par des figures emblématiques du milieu, telles que SIDNEY pour la préface générale, Pop’n Taco pour le chapitre sur le Popping, et Storm pour le Break.
En plus de son contenu historique et technique, « ZOOM » offre des conseils pratiques pour les professionnels en devenir, abordant des sujets comme le casting et la professionnalisation. Cet ouvrage représente une ressource précieuse pour comprendre et apprécier l’univers complexe et dynamique de la danse hip-hop.

Pratiquer et enseigner la danse hip hop

ISBN 9791097388195
Nombre de pages 128
Auteur Odile Cougoule
Editeur Centre National de la Danse
Date de parution 11/01/2022

« Pratiquer et enseigner la danse hip hop » est un ouvrage complet destiné aux danseurs hip-hop amateurs et professionnels, ainsi qu’aux enseignants. Ce livre se présente comme une véritable boîte à outils conçue en collaboration avec des acteurs du milieu hip-hop, offrant des pistes pédagogiques, des éléments techniques et des ressources pratiques.
L’ouvrage explore les différentes facettes de la danse hip-hop, du break aux funkstyles, en passant par la relation à la musique et le battle. Il met en valeur les fondements et l’histoire du hip-hop, soulignant son caractère de danse libre qui allie état d’esprit, technique et créativité.
Le livre propose des interviews de personnalités du milieu, des informations pratiques et des ressources documentaires. Il offre également des conseils pour explorer les différentes danses hip-hop, de leur histoire à leur technique.
Odile Cougoule, apporte son expertise en tant que danseuse, chorégraphe, journaliste et ancienne inspectrice de la danse au ministère de la Culture. Son approche pédagogique vise à accompagner chacun dans l’exploration de sa pratique.
Cet ouvrage s’inscrit dans la série des cahiers pédagogiques du Centre national de la danse (CND). Il représente une ressource précieuse pour ceux qui souhaitent approfondir leur compréhension du hip-hop et acquérir des outils pour le transmettre de manière pédagogique.

Danser hip hop

ISBN 2359882651
Nombre de pages 144
Auteurs Rosita Boisseau et Laurent Philippe
Editeur Scala Eds Nouvelles
Date de parution 10/11/2021

« Danser hip hop » est un ouvrage richement illustré qui retrace l’histoire et l’évolution de la danse hip-hop en France depuis les années 1980. Les auteurs, qui suivent ce mouvement depuis ses débuts, offrent une perspective approfondie sur cette forme d’expression artistique devenue un phénomène culturel majeur.
Le livre explore les multiples facettes du hip-hop, de ses origines dans la rue à son ascension vers les scènes de théâtre et les plateaux de télévision. Il met en lumière la capacité unique du hip-hop français à maintenir ses racines tout en s’adaptant à différents contextes, de la création artistique au divertissement grand public.
L’ouvrage est structuré en cinq chapitres qui abordent les aspects clés du mouvement en France : l’histoire spécifique de la communauté hip-hop, l’importance du collectif, le rôle des battles, la place des femmes, et la diversité des styles de danse. Il présente également les figures emblématiques qui ont façonné le hip-hop français, tels que Frank 2 Louise, Hamid Ben Mahi, et Kader Attou.
Les photographies de Laurent Philippe, qui a documenté le phénomène pendant des années, complètent le texte de Rosita Boisseau, offrant une immersion visuelle dans l’univers du hip-hop. Ce livre se distingue par sa facilité de lecture et la qualité de ses illustrations, faisant de lui une référence incontournable pour comprendre l’évolution et l’impact du hip-hop en France.

La Danse Hip Hop

ISBN 2070522156
Nombre de pages 47
Auteur Marie-Christine Vernay
Editeur Gallimard
Date de parution 18/11/1998

« La Danse Hip Hop » est un petit ouvrage accompagné d’un CD audio. Ce livre s’adresse aux enfants de 8 à 12 ans et offre une introduction complète à l’univers de la danse hip-hop.
L’auteure retrace les origines de cette forme d’expression artistique, née dans la rue au début des années 1970. Elle explique comment le hip-hop est rapidement passé de la rue à la scène, gagnant en popularité auprès des jeunes à travers le monde, de New York à Paris, en passant par Londres et Berlin.
Vernay met l’accent sur l’état d’esprit qui caractérise la danse hip-hop, soulignant l’importance du respect de soi et des autres. Elle explore les différents styles comme le smurf et le break, et présente des figures emblématiques du mouvement.
Le livre aborde également les aspects techniques de la danse, décrivant des mouvements célèbres tels que le moon-walk, le scorpion, l’égyptien, la wave et la coupole. Ces explications sont enrichies par des illustrations qui aident à visualiser les différentes figures.
Le CD audio qui accompagne le livre, avec des musiques de Franck II Louise, permet aux jeunes lecteurs de s’immerger davantage dans l’ambiance sonore du hip-hop.
Cet ouvrage se distingue par son approche pédagogique et accessible, offrant aux enfants une introduction complète à la culture hip-hop, son histoire, son atmosphère et ses techniques de danse.

Hip hop – l’histoire de la danse

ISBN 2350122417
Nombre de pages 174
Auteur Sheyen Gamboa
Editeur Scali
Date de parution 29/05/2008

« Hip hop – l’histoire de la danse » est le premier ouvrage à retracer l’histoire complète de la danse hip-hop. L’auteure, journaliste et rédactrice en chef de Juste Debout Magazine, offre un récit captivant de l’évolution de cette forme d’expression artistique née dans les ghettos américains.
Gamboa s’appuie sur des anecdotes inédites et de nombreuses interviews pour présenter la genèse et le développement du mouvement hip-hop. Elle explore les origines de cette danse dans les rues du Bronx des années 1970, son expansion à travers les États-Unis, et son arrivée en France dans les années 1980.
L’ouvrage met en lumière les figures emblématiques qui ont façonné la culture hip-hop, tant aux États-Unis qu’en France. Il aborde également l’évolution des différents styles de danse, des battles de rue aux performances sur scène, en passant par son intégration dans la culture populaire et les médias.
Sheyen Gamboa, elle-même profondément impliquée dans la scène hip-hop française, apporte un regard à la fois expert et passionné sur le sujet. Son expérience en tant que journaliste spécialisée et cofondatrice d’un magazine dédié à la danse enrichit le contenu du livre.
Ce livre offre une plongée fascinante dans l’univers du hip-hop, retraçant son parcours depuis ses racines urbaines jusqu’à sa reconnaissance comme forme d’art à part entière.

Les danses de la culture hip hop

ISBN 2343144389
Nombre de pages 290
Auteur Milady Lubrano
Editeur L’Harmattan
Date de parution 17/04/2018

« Les danses de la culture hip hop » étudie les liens entre la danse et la culture hip-hop. L’auteure, elle-même B-girl et experte en danses hip-hop « old school », offre une perspective à la fois académique et personnelle sur le sujet.
Lubrano retrace les origines de la culture hip-hop, en commençant par ses racines jamaïcaines et en examinant les contributions des différentes communautés, notamment africaines et latino-américaines. Elle analyse l’évolution historique et sociétale de cet art, mettant en lumière les particularités et les codes propres à l’univers des danses hip-hop.
L’ouvrage met l’accent sur le rôle crucial des danses dans la création et le maintien du lien social au sein de la communauté hip-hop. Lubrano explore le vocabulaire culturel et artistique unique développé par les B-boys et B-girls, soulignant comment ces éléments contribuent à forger une identité collective.
Au-delà de l’aspect historique, le livre offre une analyse approfondie des différents styles de danse hip-hop, de leurs techniques et de leur signification culturelle. Lubrano s’appuie sur son expérience personnelle de plus de quinze ans dans le milieu et sur sa formation en enseignement des danses hip-hop pour offrir des insights uniques.
Cet ouvrage se distingue par son approche holistique, combinant recherche académique et connaissance pratique du terrain. Il s’adresse aussi bien aux passionnés de hip-hop qu’aux chercheurs intéressés par l’impact culturel et social de cette forme d’expression artistique.

Quel corps en jeu en danse hip hop ?

ISBN 9782955068007
Nombre de pages 135
Auteur CESMD de Poitou-Charentes
Editeur CESMD de Poitou-Charentes
Date de parution 01/05/2014

« Quel corps en jeu en danse hip hop ? » n’est pas un livre à proprement parler, mais une publication issue d’une table ronde organisée le 22 mars 2011 au Centre Chorégraphique National de La Rochelle. Cet ouvrage, premier opus de la collection « Les cahiers du CCN et du CESMD », est dédié à la danse hip-hop et rassemble les contributions de divers experts du domaine.
La publication explore différents aspects du corps dans la danse hip-hop à travers quatre thématiques principales : les rituels et l’historicité du corps, son rôle dans l’espace urbain et politique, sa dimension sensible et poétique, ainsi que ses mutations et transmutations. Ces discussions abordent des sujets variés tels que la relation entre corps collectif et individuel, la construction du corps hip-hop en France et aux États-Unis, et l’esthétique de cette forme de danse.
L’ouvrage réunit les points de vue de chercheurs, sociologues, philosophes, journalistes, artistes et universitaires, offrant ainsi de nouvelles perspectives de recherche sur la danse hip-hop. Parmi les contributeurs notables figurent Kader Attou, directeur du CCN de La Rochelle à l’époque, ainsi que d’autres personnalités comme Georgiana Wierre-Gore, Marie-Christine Vernay, et Hugues Bazin.
Cette publication s’inscrit dans une démarche de réflexion sur la pratique et l’évolution de la danse hip-hop, tout en gardant une trace des échanges entre professionnels. Elle vise à déplacer les points de vue et à proposer de nouveaux chemins de recherche à explorer, contribuant ainsi à l’enrichissement du discours sur cette forme artistique en pleine évolution.

Breaking Méthode

ISBN 2757606085
Nombre de pages 208
Auteur Mined Yahiaoui
Editeur Centre National de la Danse
Date de parution 27/06/2024

« Breaking Méthode » est un guide complet sur la pratique du breaking. L’auteur, fort de plus de vingt ans d’expérience dans le breakdance et jury dans des battles internationaux, partage sa méthode et ses astuces pour maîtriser les powermoves.
Le livre s’adresse à la fois aux débutants et aux experts, offrant une approche progressive pour améliorer sa technique. Yahiaoui commence par présenter le breaking comme un sport, une culture et une philosophie, soulignant son pouvoir unificateur.
L’ouvrage met l’accent sur l’importance de la préparation physique avant d’aborder les techniques complexes. Il propose une combinaison d’exercices d’agilité, d’assouplissement et de renforcement musculaire pour préparer le corps aux exigences du breaking.
Une fois les bases établies, le livre guide les lecteurs à travers les figures emblématiques du break, telles que la vrille, le thomas, la coupole et le freeze. Yahiaoui décompose ces mouvements étape par étape, rendant leur apprentissage accessible à tous.
La méthode Determined, développée par l’auteur, est au cœur de l’ouvrage. Elle vise à aider les pratiquants à progresser rapidement et à surmonter leurs points faibles.
« Breaking Méthode » se distingue par son approche analytique et sa volonté de combler le manque d’informations sur le travail physique préliminaire, crucial pour la pratique du breaking. C’est un outil précieux pour tous ceux qui souhaitent améliorer leur technique et maîtriser les powermoves spectaculaires du breakdance.